samedi 13 décembre 2014

"Nice", le grand atelier 1954-2014

En attendant son inauguration, le « Forum Jorge François » ouvre ses espaces en avant-première (galerie, salle de spectacle, restaurant, …).
On pourra y voir l'exposition exceptionnelle consacrée au grand atelier artistique qu’est la ville de Nice, et à son rayonnement des années 50 à nos jours. Le parcours n’est pas exhaustif mais bien représentatif d’une production qui ne cesse de se renouveler.
Cet événement qui réunit une centaine d’artistes est organisé par le Yves-Marie Lequin, aumônier des artistes et par Frédéric Altmann qui prête une partie de sa collection.



Les artistes exposés :

Daniel AiramFrederic Altmann-EloyHenri AmarMichel Anthony – Arman (1928-2005) – Ben – Christophe BeraetMarionnettes Mouve Loïc Bettini – Boris Bojnev (1898-1969) – Christian Bonavia – Laurent Bosio –Jocelyne BosschotLionel bouffier – Martin Caminiti – Eve Carton – César (1921-1998) – Louis Chacallis – Véronique ChampollionValérie Cheno – Albert Chubac (1925-2008) – Christine Cotinaud – Jacky Coville – Bernard Damiano (1926-2000) – Rafael de Tours – Youdi Des Aubrys – Louis Dollé– Gérard Eli – Robert Erebo – Hellen Fernex – Jean Marie FondacaroJean Paul FouquesRené Galassi – Mandy Garcia – Jean-FrançoisGaulthier – Anne Gérard – Claude Gilli – Claude Giorgi – Jacques Godard – Raymond Hains (1926-2005) – Béatrice Heyligers – Wei Ting Huang(Christine) – Kenneth Hope – Isidore Isou (1925-2007) – Dominique JausseinIrmeli JungYves Klein (1928-1962) – Kristian Dessinateur – Hans Lannoch – Helga Lannoch – Marc Lavalle – Yves Marie Lequin – Félix Macri – Gabriel MartinezJean Mas – Robert Matthey – Henri Matisse (1869-1954) – Maurice Maubert – Bruno Mendonça (1953-2011) –Cyril MendjiskySerge MendjiskyMalou Moreau – Raymond Moretti (1931-2005) – Steve Morphèe – Moustache Bleue – Patrick MoyaPatrick Nicolas – Nivèse – Anne-Marie Perraudin – Roxane PetitierMarc Piano – Jacques Prévert (1900-1977) – Francis PuivifJacques Renoir – Bernard Reyboz (1951-2012) – Catherine RigalRobert RouxGuy Rottier (1922-2013) – Borrelia De Saint Méard – Émile Salkin (1900-1977) –Sava Sekulic (1902-1989) – Gérard SeréePatrick SchumacherSLOBODAN – Quentin Spohn – Jérémy TaburchiBernard Taride – Monique Thibaudin – Tomek – Diana Tournay – Serge III (1927-2000) – Silva Usta – Bernar Venet – André Verdet (1913-2004) – Edmond Vernassa (1926-2010) – Jean Villeri (1896-1982) – André Villers – Patrick Wack – Dominique Zoladz

Vernissage et inauguration le mercredi 17 décembre 2014, à 18h30.
Exposition du 17 décembre 2014 au 9 janvier 2015
9 rue Cronstadt à Nice (sous l’église Saint Pierre d’Arène, derrière le Negresco)

Le prix Matisse de l’UMAM, Bahram Hajou à la galerie GNG

Prix Matisse à l’occasion de la biennale 2014 de l’UMAM, Bahram Hajou est exposé du 13 janvier au 21 février à Paris.

L’espace de l’intimité du couple est la chambre, signifiée par les fenêtres, le lit, le guéridon. Très vite, le peintre n’en a plus besoin, il tire le rideau. Le drap du lit semble lui servir de surface picturale.
Cette peinture s’inscrit dans la tradition de l’expressionnisme allemand. Mais la douceur de la touche lui est unique, rap- pelant la sensualité de l’Orient.
Ileana Cornea (extrait) Artension 



Ce n’est pas seulement par sa manière propre, par l’expression d’une technique, par l’application de tons pastels que Bahram Hajou parvient à coucher sur la toile cette atmosphère étrange, comme émanant des limbes d’une conscience pétrie de fraternité. Derrière la fine couche de peinture, existe la farouche volonté de ne pas voir la peinture comme un art réaliste, mais bien comme un art du rêve et de la liberté... 


Les personnages qui traversent ses tableaux, vous apercevant, semblent se méfier, restent sur leurs gardes, comme ces animaux qui ne s’approchent jamais trop près des humains, sachant sans doute trop bien ce qu’il en coûte de se frotter de près à cette espèce incontrôlable, et potentiellement dangereuse.
Il n’y a pas de peur dans ces visages allongés, juste une interrogation : qui êtes-vous ? Etes-vous ami ou ennemi ? C’est un univers idéal peut-être que celui que nous décrit ici l’artiste. Une sorte de paradis perdu où l’on ne connait pas la du- plicité, ni le cynisme, ni toutes ces choses qui vous gâchent la vie et que vous portez en vous, malgré vous. C’est un peu la vision utopique d’un monde meilleur, une vue de l’esprit...

Par le truchement de tableaux en apparence légers, Bahram Hajou nous convie à plus d’humanité. Les regards désar- mants de ses personnages... désarment, et vous immergent dans une peinture sans agressivité, dont le discours premier est un message de paix et de fraternité.
Ludovic Duhamel (extrait) Miroir de l’Art 



There is something unalterable in his pictures – as if the image of mankind seems to be a verdict. However, apart from this urgency liberty has also its effect being present as space and color. The image of mankind changes to a memorial of its vulnerability.

Luminosity and gloom, water, soil, gale are already present before the individuals. It appears as if they grow out of a primordial chaos, as if they were released from the force of the elements. BAHRAM is the creator of a dramatic world of painting.

Prof. Dr. Christoph Miething (extrait).

GNG art contemporain – 3, rue Visconti – 75006 Paris
www.galeriegng.com

Myrian Klein « Natures » chez Mark Hachem

Parallèlement à l’exposition Aujard, la présidente de l’UMAM, Simone Dibo-Cohen, installait l’exposition Myrian Klein, place des Vosges.

Les créations de Miryan Klein sont d'ores et déjà entrées dans de grandes collections publiques (Musée Grimaldi, Musée Coupelouzos d'Athènes, Fondation Züblin de Zurich, Fondation Hutz d'Anvers, ...) et de prestigieuses collections privées. 



Du 11 décembre 2014 au 17 janvier 2015, la galerie Mark Hachem & l'UMAM (Union Méditerranéenne pour l'Art Moderne) présentent l’exposition personnelle de l’artiste Miryan KLEIN“NATURES” réunissant une sélection d'œuvres emblématiques des différentes techniques utilisées par l'artiste (peinture acrylique, plexi, photographie, bulle, résine...).

Miryan Klein conçoit des œuvres dont l’originalité, la stylisation, la facture, la poésie et les techniques innovantes – utilisation de matières souvent très contemporaines et inhabituelles – les rendent uniques et remarquables. Le premier mérite de ses créations est l’impact de leur questionnement sur le spectateur. Leur valeur intrinsèque intervient en deuxième lecture sur un mode poétique qui leur donne une dimension supplémentaire.


Miryan Klein réside plusieurs mois par an à Nice où elle crée ses œuvres dans son atelier du Mont-Boron, lorsqu'elle ne séjourne pas en Normandie où elle passe également la plupart de son temps dans son second atelier. Ce n'est pas dans les foires, salons ou galeries que vous croiserez Miryan Klein qui est une femme d'atelier, en perpétuelle création et remise en question artistique, ce qui donne à son art et à sa démarche un caractère si singulier.

Miryan Klein est représentée par Art Point Gallery (Belgique), la Galerie Heine (Strasbourg) et, sur la Côte d'Azur : la Galerie Nouchine et 11 Columbia (Monaco). Ces galeries présentent les plus récentes créations de Miryan Klein qui associent la peinture à la vidéo et celles qui dissimulent les paysages et les saisons derrière une brume. Elles proposent également plusieurs œuvres de Miryan Klein de différentes périodes, emblématiques des diverses techniques utilisées et des thèmes chers à l'artiste.

Biographie : Née en 1951 à Lyon, Miryan Klein sera dès son jeune âge attirée par plusieurs formes d'expression artistique (dessin, peinture, danse classique). Les arts plastiques lui permettront de canaliser son énergie créative. Sa première période s'inscrira dans la figuration, en réalisant portraits et sculptures (1970-1975). Son œuvre évoluera progressivement vers l'abstraction. Démarche artistique : Imprégnée d'un besoin de témoigner des absurdités de notre société, mais aussi d'un optimisme empreint de conviction personnelle, Miryan Klein se refuse à accepter les dérives de notre système avec fatalité et dénonce les travers de notre société. Parmi les thèmes abordés figurent la destruction de la nature, le racisme, la perte d'identité : Les Stations d'eau, la Foule, Le Métissage, La Forêt, Human Traffic, Across the Mirror, Spiritual Emergency, No more seasons …En 2009, le Déjeuner sur l'Herbe de Miryan Klein (œuvre de 2002) fut d'ailleurs au sujet du Bac Pro dans l'épreuve de français aux côtés de ceux de Manet et de Picasso.


En miroir à cette démarche, Miryan Klein propose un travail d'introspection où l'intimité se dévoile dans la plus grande sincérité. Techniques : La technique de Miryan est en évolution constante et croise les nouveaux médiums comme le néon et la fibre optique, tout en intégrant la maîtrise du trait et de la couleur. Ainsi, dans les no-painting, le néon se substitue au pigment en donnant naissance à une "peinture de lumière". Quant à la fibre optique ou à la vidéo, Miryan les allie à la peinture et crée un nouveau moyen d'expression dans laquelle les frontières entre peinture et installation, mais aussi entre réel et virtuel, s'effacent...

Du 11 décembre 2014 au 17 janvier 2015

Mark Hachem Gallery - 28, Place des Vosges 75003 PARIS

http://www.markhachem.com/

Richard Aujard « Famous » au Lab 44

Pour son exposition inaugurale, la commissaire de l’exposition et présidente de l’UMAM, Simone Dibo-Cohen a invité le photographe Richard Aujard. L’exposition Famous, présente une sélection de photographies en noir et blanc issues de ses reportages, ainsi que des portraits d’artistes tels que Eric Cantona, Monica Bellucci, Mickey Rourke… Une occasion de (re)découvrir le travail de ce grand voyageur, passionné par la mode, la boxe, les bikers et le cinéma. Un très nombreux public a participé à ce vernissage.

Né à Hasparren au Pays Basque en 1965, Richard Aujard devient à 19 ans assistant pour le studio Vogue et commence à réaliser des photographies de mode pour de grands magazines. Par la suite, il s’oriente vers de nouveaux horizons et parcourt le monde en quête de nouveaux visages.
Il part s’installer en Australie, où il travaille notamment sur les Moto Clubs. Le magazine Photo publiera un portfolio sur ce sujet repris dans le monde entier. 


Suite à sa rencontre avec Mickey Rourke, il s’installe pendant un an à Los Angeles et publie en 1989 La Légende Harley Davidson sur les Moto Club Harley. 

Il part à la rencontre des tribus indiennes Navajos, Hopis, Apaches, passant plusieurs mois en immersion dans les réserves indiennes du Wyoming, du Dakota et d’Arizona. Puis il enchaine sur un livre sur les Charros au Mexique, Mexicana, en 1996.
Il publie Boxinq en 1997, puis Champions ! en 2006, ouvrages sur le monde de la boxe, discipline qui le passionne.

L’armée française lui commande une galerie de portraits militaires (L’Armée française, 1998).
En 2008, il participe à l’aventure NTM grâce à JoeyStarr et publie le livre Suprême NTM, on est encore là, premier livre officiel sur le groupe. 


Engagé avec ACF Action contre la faim, il part à Haïti en 2010 pour témoigner des ravages du séisme, puis en Mongolie à la rencontre des « enfants des tranchées », bandes de jeunes qui vivent dans les souterrains d’Oulan Bator. A cette occasion il publie Nomad’s Land, les bidonvilles du froid.

Parallèlement à ses reportages, il photographie régulièrement des artistes tels que Eric Cantona, Jean-Paul Belmondo, Béatrice Dalle, Woody Allen, Monica Bellucci, Asia Argento, Mike Tyson, Mickey Rourke, Tom Hardy, Joey Starr…

La Présidente Simone Dibo-Cohen au Lab 44
Ses photographies sont régulièrement publiées dans des magazines tels que Photo, Paris Match, Première, Studio, Ciné Live, Sofilm, Max, Blast, GQ, Vanity Fair (Italia), Next Libération, Les Inrockuptibles, VSD, Optimum…

Parallèlement à son travail de photographe, passionné de cinéma, Richard Aujard a réalisé deux courts métrages, Question d’honneur en 1998, fiction sur le milieu de la boxe et Vendetta en 2004. En 2012 il a réalisé un documentaire sur le « Free Wheels » avec les Hells Angels France.

LAB44, 44 rue des Tournelles 75004 PARIS - www.lab44gallery.com

Du 12 décembre 2014 au 25 janvier 2015

Nice 2015 : Aillagon nous fait du commémoratif sur la Prom.

Pour l’été prochain tous les musées de Nice seront consacrés à « PromenadeS des Anglais », diverses expositions ayant pour objectif de pousser la candidature de classement de l’artère au patrimoine mondial de l’UNESCO. Christian Estrosi souhaitant ce classement, il a embauché l’ancien ministre de la culture pour préparer ce dossier et être le commissaire de ces expositions.

Jean-Jacques Aillagon, qui pourtant a travaillé dans l’art contemporain, que ce soit à Versailles ou à Venise comme conseiller de François Pinault au palais Grassi, replonge depuis sa retraite dans le commémoratif, comme il l’avait déjà fait en 2013 avec l’hommage à Matisse à Nice (seul le MAMAC avait alors présenté des œuvres de création contemporaine).


Le programme est le suivant :


Galerie des Ponchettes : une exposition du muséum d’histoire naturelle sur les galets, les traces fossiles, les témoins du passé.

Musée Archéologique de Cimiez : la via Iulia Augusta avec l’évocation des voies est-ouest depuis les romains jusqu’à l’époque contemporaine.

Villa Masséna : la création de la ville nouvelle à partir du XVIIIème siècle jusqu’à l’arrivée du tourisme de masse. Documents d’archives.

Musée des Beaux-arts : Exposition des peintures de Raoul Dufy inspirées par la Promenade des Anglais et par le casino de la Jetée. 

Raoul Dufy - Le casino de Nice - 1929


Musée d’Art naïf : un parcours depuis l’art naïf jusqu’à l’art brut et singulier.

Musée Matisse : peintures réalisées lors de son séjour à l’hôtel Beau-rivage, puis à la place Charles-Félix.

MAMAC : « La Prom’ pour atelier » avec des œuvres liées à la performance. On y verra peut-être Klein, Arman, Claude Pascal, Ben, Pinoncelli, Dolla, Saint-Phalle, Venet et Alain Jacquet.

Au même endroit une exposition de Keith Sonnier, l’américain bien connu pour ses néons. Ce devrait être l’un des deux véritables évènements contemporains de l’été. 

Keith Sonnier au MAMAC

Théâtre de la Photographie et de l’image : Martin Parr, un anglais à Nice, et l’exposition « Life’s a beach » regroupant 60 œuvres.

Galerie de la Marine : les diplômés de la villa Arson, comme d’habitude.


Les musées nationaux :


Marc Chagall : « Nice, soleil, fleurs », 12 lithographies du maître représentant la promenade.

Villa Arson : Marie Losier et une création cinématographique inspirée du célèbre « A propos de Nice » de Jean Vigo.

Musée du Sport : L’influence de la pratique sportive sur la mode vestimentaire.


Christian Gallo - © Le Ficanas ®

Nice : l'art en palissade


Les premières œuvres de « street art » viennent d'être réalisées sur les palissades du chantier du tramway situées rue Catherine Ségurane à Nice.

Ce vernissage s’est déroulé en présence des artistes Laurent Bosio, Jérémy Taburchi, Patrick Moya et Jean-Paul Fouques.



De gauche à droite : Patrick Moya, Philippe Soussi, Anne Ramos, Robert Roux,
Jean-Paul Fouques, Jérémy Tarbuchi et Laurent Bosio.
Crédit Photo : Ville de Nice


Petits formats à Marseille


GALERIE PATRICK BARTOLI
81, rue Sainte - 13007 Marseille
04 91 54 20 17 / 06 22 02 62 04 - galerie@patrickbartoli.fr

Petits formats à Nice


René Galassi, Lionel Bouffier, Alkis Voliotis, Michel Anthony, Valérie Cheno, Silva Usta, Gilbert Pedinielli, Peter Larsen, Frédéric Altmann, Nivèse Oscari, Kenneth Hope, Christophe Beraet, Francis Puivif, Martin Caminiti, Jean François Fernandez, Alain Boulet, Bernard Taride, Martin Miguel, Jean Paul Fouques, Patrick Shumacher, Gérard Serée, Jacques Renoir, l'Epicerie de Gaspard, le monde de Morphée, Robett Matthey vous proposent en direct la vente de tableaux, dessins, sculptures, de petits formats et petits prix destinés à vos cadeaux de fin d’année. Le prix de vente de ces œuvres seront fixés entre 10 et 500 € maximum.

 

Samedi 13 et dimanche 14 décembre 2014 de 10h00 à 18h00 dans les locaux de l’espace d’art " La Menuiserie ", 116 boulevard de la Madeleine, Nice