samedi 13 décembre 2014

"Nice", le grand atelier 1954-2014

En attendant son inauguration, le « Forum Jorge François » ouvre ses espaces en avant-première (galerie, salle de spectacle, restaurant, …).
On pourra y voir l'exposition exceptionnelle consacrée au grand atelier artistique qu’est la ville de Nice, et à son rayonnement des années 50 à nos jours. Le parcours n’est pas exhaustif mais bien représentatif d’une production qui ne cesse de se renouveler.
Cet événement qui réunit une centaine d’artistes est organisé par le Yves-Marie Lequin, aumônier des artistes et par Frédéric Altmann qui prête une partie de sa collection.



Les artistes exposés :

Daniel AiramFrederic Altmann-EloyHenri AmarMichel Anthony – Arman (1928-2005) – Ben – Christophe BeraetMarionnettes Mouve Loïc Bettini – Boris Bojnev (1898-1969) – Christian Bonavia – Laurent Bosio –Jocelyne BosschotLionel bouffier – Martin Caminiti – Eve Carton – César (1921-1998) – Louis Chacallis – Véronique ChampollionValérie Cheno – Albert Chubac (1925-2008) – Christine Cotinaud – Jacky Coville – Bernard Damiano (1926-2000) – Rafael de Tours – Youdi Des Aubrys – Louis Dollé– Gérard Eli – Robert Erebo – Hellen Fernex – Jean Marie FondacaroJean Paul FouquesRené Galassi – Mandy Garcia – Jean-FrançoisGaulthier – Anne Gérard – Claude Gilli – Claude Giorgi – Jacques Godard – Raymond Hains (1926-2005) – Béatrice Heyligers – Wei Ting Huang(Christine) – Kenneth Hope – Isidore Isou (1925-2007) – Dominique JausseinIrmeli JungYves Klein (1928-1962) – Kristian Dessinateur – Hans Lannoch – Helga Lannoch – Marc Lavalle – Yves Marie Lequin – Félix Macri – Gabriel MartinezJean Mas – Robert Matthey – Henri Matisse (1869-1954) – Maurice Maubert – Bruno Mendonça (1953-2011) –Cyril MendjiskySerge MendjiskyMalou Moreau – Raymond Moretti (1931-2005) – Steve Morphèe – Moustache Bleue – Patrick MoyaPatrick Nicolas – Nivèse – Anne-Marie Perraudin – Roxane PetitierMarc Piano – Jacques Prévert (1900-1977) – Francis PuivifJacques Renoir – Bernard Reyboz (1951-2012) – Catherine RigalRobert RouxGuy Rottier (1922-2013) – Borrelia De Saint Méard – Émile Salkin (1900-1977) –Sava Sekulic (1902-1989) – Gérard SeréePatrick SchumacherSLOBODAN – Quentin Spohn – Jérémy TaburchiBernard Taride – Monique Thibaudin – Tomek – Diana Tournay – Serge III (1927-2000) – Silva Usta – Bernar Venet – André Verdet (1913-2004) – Edmond Vernassa (1926-2010) – Jean Villeri (1896-1982) – André Villers – Patrick Wack – Dominique Zoladz

Vernissage et inauguration le mercredi 17 décembre 2014, à 18h30.
Exposition du 17 décembre 2014 au 9 janvier 2015
9 rue Cronstadt à Nice (sous l’église Saint Pierre d’Arène, derrière le Negresco)

Le prix Matisse de l’UMAM, Bahram Hajou à la galerie GNG

Prix Matisse à l’occasion de la biennale 2014 de l’UMAM, Bahram Hajou est exposé du 13 janvier au 21 février à Paris.

L’espace de l’intimité du couple est la chambre, signifiée par les fenêtres, le lit, le guéridon. Très vite, le peintre n’en a plus besoin, il tire le rideau. Le drap du lit semble lui servir de surface picturale.
Cette peinture s’inscrit dans la tradition de l’expressionnisme allemand. Mais la douceur de la touche lui est unique, rap- pelant la sensualité de l’Orient.
Ileana Cornea (extrait) Artension 



Ce n’est pas seulement par sa manière propre, par l’expression d’une technique, par l’application de tons pastels que Bahram Hajou parvient à coucher sur la toile cette atmosphère étrange, comme émanant des limbes d’une conscience pétrie de fraternité. Derrière la fine couche de peinture, existe la farouche volonté de ne pas voir la peinture comme un art réaliste, mais bien comme un art du rêve et de la liberté... 


Les personnages qui traversent ses tableaux, vous apercevant, semblent se méfier, restent sur leurs gardes, comme ces animaux qui ne s’approchent jamais trop près des humains, sachant sans doute trop bien ce qu’il en coûte de se frotter de près à cette espèce incontrôlable, et potentiellement dangereuse.
Il n’y a pas de peur dans ces visages allongés, juste une interrogation : qui êtes-vous ? Etes-vous ami ou ennemi ? C’est un univers idéal peut-être que celui que nous décrit ici l’artiste. Une sorte de paradis perdu où l’on ne connait pas la du- plicité, ni le cynisme, ni toutes ces choses qui vous gâchent la vie et que vous portez en vous, malgré vous. C’est un peu la vision utopique d’un monde meilleur, une vue de l’esprit...

Par le truchement de tableaux en apparence légers, Bahram Hajou nous convie à plus d’humanité. Les regards désar- mants de ses personnages... désarment, et vous immergent dans une peinture sans agressivité, dont le discours premier est un message de paix et de fraternité.
Ludovic Duhamel (extrait) Miroir de l’Art 



There is something unalterable in his pictures – as if the image of mankind seems to be a verdict. However, apart from this urgency liberty has also its effect being present as space and color. The image of mankind changes to a memorial of its vulnerability.

Luminosity and gloom, water, soil, gale are already present before the individuals. It appears as if they grow out of a primordial chaos, as if they were released from the force of the elements. BAHRAM is the creator of a dramatic world of painting.

Prof. Dr. Christoph Miething (extrait).

GNG art contemporain – 3, rue Visconti – 75006 Paris
www.galeriegng.com

Myrian Klein « Natures » chez Mark Hachem

Parallèlement à l’exposition Aujard, la présidente de l’UMAM, Simone Dibo-Cohen, installait l’exposition Myrian Klein, place des Vosges.

Les créations de Miryan Klein sont d'ores et déjà entrées dans de grandes collections publiques (Musée Grimaldi, Musée Coupelouzos d'Athènes, Fondation Züblin de Zurich, Fondation Hutz d'Anvers, ...) et de prestigieuses collections privées. 



Du 11 décembre 2014 au 17 janvier 2015, la galerie Mark Hachem & l'UMAM (Union Méditerranéenne pour l'Art Moderne) présentent l’exposition personnelle de l’artiste Miryan KLEIN“NATURES” réunissant une sélection d'œuvres emblématiques des différentes techniques utilisées par l'artiste (peinture acrylique, plexi, photographie, bulle, résine...).

Miryan Klein conçoit des œuvres dont l’originalité, la stylisation, la facture, la poésie et les techniques innovantes – utilisation de matières souvent très contemporaines et inhabituelles – les rendent uniques et remarquables. Le premier mérite de ses créations est l’impact de leur questionnement sur le spectateur. Leur valeur intrinsèque intervient en deuxième lecture sur un mode poétique qui leur donne une dimension supplémentaire.


Miryan Klein réside plusieurs mois par an à Nice où elle crée ses œuvres dans son atelier du Mont-Boron, lorsqu'elle ne séjourne pas en Normandie où elle passe également la plupart de son temps dans son second atelier. Ce n'est pas dans les foires, salons ou galeries que vous croiserez Miryan Klein qui est une femme d'atelier, en perpétuelle création et remise en question artistique, ce qui donne à son art et à sa démarche un caractère si singulier.

Miryan Klein est représentée par Art Point Gallery (Belgique), la Galerie Heine (Strasbourg) et, sur la Côte d'Azur : la Galerie Nouchine et 11 Columbia (Monaco). Ces galeries présentent les plus récentes créations de Miryan Klein qui associent la peinture à la vidéo et celles qui dissimulent les paysages et les saisons derrière une brume. Elles proposent également plusieurs œuvres de Miryan Klein de différentes périodes, emblématiques des diverses techniques utilisées et des thèmes chers à l'artiste.

Biographie : Née en 1951 à Lyon, Miryan Klein sera dès son jeune âge attirée par plusieurs formes d'expression artistique (dessin, peinture, danse classique). Les arts plastiques lui permettront de canaliser son énergie créative. Sa première période s'inscrira dans la figuration, en réalisant portraits et sculptures (1970-1975). Son œuvre évoluera progressivement vers l'abstraction. Démarche artistique : Imprégnée d'un besoin de témoigner des absurdités de notre société, mais aussi d'un optimisme empreint de conviction personnelle, Miryan Klein se refuse à accepter les dérives de notre système avec fatalité et dénonce les travers de notre société. Parmi les thèmes abordés figurent la destruction de la nature, le racisme, la perte d'identité : Les Stations d'eau, la Foule, Le Métissage, La Forêt, Human Traffic, Across the Mirror, Spiritual Emergency, No more seasons …En 2009, le Déjeuner sur l'Herbe de Miryan Klein (œuvre de 2002) fut d'ailleurs au sujet du Bac Pro dans l'épreuve de français aux côtés de ceux de Manet et de Picasso.


En miroir à cette démarche, Miryan Klein propose un travail d'introspection où l'intimité se dévoile dans la plus grande sincérité. Techniques : La technique de Miryan est en évolution constante et croise les nouveaux médiums comme le néon et la fibre optique, tout en intégrant la maîtrise du trait et de la couleur. Ainsi, dans les no-painting, le néon se substitue au pigment en donnant naissance à une "peinture de lumière". Quant à la fibre optique ou à la vidéo, Miryan les allie à la peinture et crée un nouveau moyen d'expression dans laquelle les frontières entre peinture et installation, mais aussi entre réel et virtuel, s'effacent...

Du 11 décembre 2014 au 17 janvier 2015

Mark Hachem Gallery - 28, Place des Vosges 75003 PARIS

http://www.markhachem.com/

Richard Aujard « Famous » au Lab 44

Pour son exposition inaugurale, la commissaire de l’exposition et présidente de l’UMAM, Simone Dibo-Cohen a invité le photographe Richard Aujard. L’exposition Famous, présente une sélection de photographies en noir et blanc issues de ses reportages, ainsi que des portraits d’artistes tels que Eric Cantona, Monica Bellucci, Mickey Rourke… Une occasion de (re)découvrir le travail de ce grand voyageur, passionné par la mode, la boxe, les bikers et le cinéma. Un très nombreux public a participé à ce vernissage.

Né à Hasparren au Pays Basque en 1965, Richard Aujard devient à 19 ans assistant pour le studio Vogue et commence à réaliser des photographies de mode pour de grands magazines. Par la suite, il s’oriente vers de nouveaux horizons et parcourt le monde en quête de nouveaux visages.
Il part s’installer en Australie, où il travaille notamment sur les Moto Clubs. Le magazine Photo publiera un portfolio sur ce sujet repris dans le monde entier. 


Suite à sa rencontre avec Mickey Rourke, il s’installe pendant un an à Los Angeles et publie en 1989 La Légende Harley Davidson sur les Moto Club Harley. 

Il part à la rencontre des tribus indiennes Navajos, Hopis, Apaches, passant plusieurs mois en immersion dans les réserves indiennes du Wyoming, du Dakota et d’Arizona. Puis il enchaine sur un livre sur les Charros au Mexique, Mexicana, en 1996.
Il publie Boxinq en 1997, puis Champions ! en 2006, ouvrages sur le monde de la boxe, discipline qui le passionne.

L’armée française lui commande une galerie de portraits militaires (L’Armée française, 1998).
En 2008, il participe à l’aventure NTM grâce à JoeyStarr et publie le livre Suprême NTM, on est encore là, premier livre officiel sur le groupe. 


Engagé avec ACF Action contre la faim, il part à Haïti en 2010 pour témoigner des ravages du séisme, puis en Mongolie à la rencontre des « enfants des tranchées », bandes de jeunes qui vivent dans les souterrains d’Oulan Bator. A cette occasion il publie Nomad’s Land, les bidonvilles du froid.

Parallèlement à ses reportages, il photographie régulièrement des artistes tels que Eric Cantona, Jean-Paul Belmondo, Béatrice Dalle, Woody Allen, Monica Bellucci, Asia Argento, Mike Tyson, Mickey Rourke, Tom Hardy, Joey Starr…

La Présidente Simone Dibo-Cohen au Lab 44
Ses photographies sont régulièrement publiées dans des magazines tels que Photo, Paris Match, Première, Studio, Ciné Live, Sofilm, Max, Blast, GQ, Vanity Fair (Italia), Next Libération, Les Inrockuptibles, VSD, Optimum…

Parallèlement à son travail de photographe, passionné de cinéma, Richard Aujard a réalisé deux courts métrages, Question d’honneur en 1998, fiction sur le milieu de la boxe et Vendetta en 2004. En 2012 il a réalisé un documentaire sur le « Free Wheels » avec les Hells Angels France.

LAB44, 44 rue des Tournelles 75004 PARIS - www.lab44gallery.com

Du 12 décembre 2014 au 25 janvier 2015

Nice 2015 : Aillagon nous fait du commémoratif sur la Prom.

Pour l’été prochain tous les musées de Nice seront consacrés à « PromenadeS des Anglais », diverses expositions ayant pour objectif de pousser la candidature de classement de l’artère au patrimoine mondial de l’UNESCO. Christian Estrosi souhaitant ce classement, il a embauché l’ancien ministre de la culture pour préparer ce dossier et être le commissaire de ces expositions.

Jean-Jacques Aillagon, qui pourtant a travaillé dans l’art contemporain, que ce soit à Versailles ou à Venise comme conseiller de François Pinault au palais Grassi, replonge depuis sa retraite dans le commémoratif, comme il l’avait déjà fait en 2013 avec l’hommage à Matisse à Nice (seul le MAMAC avait alors présenté des œuvres de création contemporaine).


Le programme est le suivant :


Galerie des Ponchettes : une exposition du muséum d’histoire naturelle sur les galets, les traces fossiles, les témoins du passé.

Musée Archéologique de Cimiez : la via Iulia Augusta avec l’évocation des voies est-ouest depuis les romains jusqu’à l’époque contemporaine.

Villa Masséna : la création de la ville nouvelle à partir du XVIIIème siècle jusqu’à l’arrivée du tourisme de masse. Documents d’archives.

Musée des Beaux-arts : Exposition des peintures de Raoul Dufy inspirées par la Promenade des Anglais et par le casino de la Jetée. 

Raoul Dufy - Le casino de Nice - 1929


Musée d’Art naïf : un parcours depuis l’art naïf jusqu’à l’art brut et singulier.

Musée Matisse : peintures réalisées lors de son séjour à l’hôtel Beau-rivage, puis à la place Charles-Félix.

MAMAC : « La Prom’ pour atelier » avec des œuvres liées à la performance. On y verra peut-être Klein, Arman, Claude Pascal, Ben, Pinoncelli, Dolla, Saint-Phalle, Venet et Alain Jacquet.

Au même endroit une exposition de Keith Sonnier, l’américain bien connu pour ses néons. Ce devrait être l’un des deux véritables évènements contemporains de l’été. 

Keith Sonnier au MAMAC

Théâtre de la Photographie et de l’image : Martin Parr, un anglais à Nice, et l’exposition « Life’s a beach » regroupant 60 œuvres.

Galerie de la Marine : les diplômés de la villa Arson, comme d’habitude.


Les musées nationaux :


Marc Chagall : « Nice, soleil, fleurs », 12 lithographies du maître représentant la promenade.

Villa Arson : Marie Losier et une création cinématographique inspirée du célèbre « A propos de Nice » de Jean Vigo.

Musée du Sport : L’influence de la pratique sportive sur la mode vestimentaire.


Christian Gallo - © Le Ficanas ®

Nice : l'art en palissade


Les premières œuvres de « street art » viennent d'être réalisées sur les palissades du chantier du tramway situées rue Catherine Ségurane à Nice.

Ce vernissage s’est déroulé en présence des artistes Laurent Bosio, Jérémy Taburchi, Patrick Moya et Jean-Paul Fouques.



De gauche à droite : Patrick Moya, Philippe Soussi, Anne Ramos, Robert Roux,
Jean-Paul Fouques, Jérémy Tarbuchi et Laurent Bosio.
Crédit Photo : Ville de Nice


Petits formats à Marseille


GALERIE PATRICK BARTOLI
81, rue Sainte - 13007 Marseille
04 91 54 20 17 / 06 22 02 62 04 - galerie@patrickbartoli.fr

Petits formats à Nice


René Galassi, Lionel Bouffier, Alkis Voliotis, Michel Anthony, Valérie Cheno, Silva Usta, Gilbert Pedinielli, Peter Larsen, Frédéric Altmann, Nivèse Oscari, Kenneth Hope, Christophe Beraet, Francis Puivif, Martin Caminiti, Jean François Fernandez, Alain Boulet, Bernard Taride, Martin Miguel, Jean Paul Fouques, Patrick Shumacher, Gérard Serée, Jacques Renoir, l'Epicerie de Gaspard, le monde de Morphée, Robett Matthey vous proposent en direct la vente de tableaux, dessins, sculptures, de petits formats et petits prix destinés à vos cadeaux de fin d’année. Le prix de vente de ces œuvres seront fixés entre 10 et 500 € maximum.

 

Samedi 13 et dimanche 14 décembre 2014 de 10h00 à 18h00 dans les locaux de l’espace d’art " La Menuiserie ", 116 boulevard de la Madeleine, Nice

lundi 24 novembre 2014

Ouverture du Lab 44

Une nouvelle galerie d’art contemporain à Paris, et surtout dans le Marais, est forcément un événement. Il l’est d’autant plus qu’elle a été confiée à Simone Dibo-Cohen. En effet c’est la présidente de l’Union Méditerranéenne pour l’Art Moderne, fondée par Matisse et Bonnard en 1946, qui prend en main les destinées de la galerie.

Lab 44, se veut être un laboratoire de l’art contemporain en présentant des œuvres qui créent un véritable échange entre le public et l’art, et bien sûr les artistes. Photographies, vidéos, installations vont offrir un aspect totalement contemporain de l’art d’aujourd’hui. 
Pour son inauguration, le 11 décembre prochain à 18h30, Lab 44 a invité Richard Aujard.

On ne parle que de lui en ce moment à cause de ses ouvrages réunissant les photos du reportage qu’il a réalisé pour la dernière tournée de NTM, d’une part, et celui fait à 4 mains avec Eric Cantona d’autre part. Vous pouvez découvrir les photos qui seront exposées sur son site : http://www.richardaujard.com/

Photographe renommé, portraits de célébrités et une commissaire d’exposition d’expérience, tout est réuni pour faire de l’inauguration du Lab 44, l’événement de cette fin d’année… 

Cantona - Tatoo
Mickey Rourke 
Béatrice Dalle



mercredi 19 novembre 2014

Invitation vernissage Miryan Klein

Les créations de Miryan Klein sont d'ores et déjà entrées dans de grandes collections publiques (Musée Grimaldi, Musée Coupelouzos d'Athènes, Fondation Züblin de Zurich, Fondation Hutz d'Anvers, ...) et de prestigieuses collections privées. 

Du 11 décembre au 17 janvier 2015, l'UMAM présente une sélection d'œuvres emblématiques des différentes techniques utilisées par l'artiste (peinture acrylique, plexi, photographie, bulle, résine...).


Miryan Klein conçoit des œuvres dont l’originalité, la stylisation, la facture, la poésie et les techniques innovantes – utilisation de matières souvent très contemporaines et inhabituelles – les rendent uniques et remarquables. Le premier mérite de ses créations est l’impact de leur questionnement sur le spectateur. Leur valeur intrinsèque intervient en deuxième lecture sur un mode poétique qui leur donne une dimension 

Biographie :

Née en 1951 à Lyon, Miryan Klein sera dès son jeune âge attirée par plusieurs formes d'expression artistique (dessin, peinture, danse classique). Les arts plastiques lui permettront de canaliser son énergie créative. Sa première période s'inscrira dans la figuration, en réalisant portraits et sculptures (1970-1975). Son œuvre évoluera progressivement vers l'abstraction.



Démarche artistique :

Imprégnée d'un besoin de témoigner des absurdités de notre société, mais aussi d'un optimisme empreint de conviction personnelle, Miryan Klein se refuse à accepter les dérives de notre système avec fatalité et dénonce les travers de notre société. Parmi les thèmes abordés figurent la destruction de la nature, le racisme, la perte d'identité : Les Stations d'eau, la Foule, Le Métissage, La Forêt, Human Traffic, Across the Mirror, Spiritual Emergency, No more seasons …En 2009, le Déjeuner sur l'Herbe de Miryan Klein (œuvre de 2002) fut d'ailleurs au sujet du Bac Pro dans l'épreuve de français aux côtés de ceux de Manet et de Picasso.

En miroir à cette démarche, Miryan Klein propose un travail d'introspection où l'intimité se dévoile dans la plus grande sincérité. 


Techniques :

La technique de Miryan est en évolution constante et croise les nouveaux médiums comme le néon et la fibre optique, tout en intégrant la maîtrise du trait et de la couleur. Ainsi, dans les no-painting, le néon se substitue au pigment en donnant naissance à une "peinture de lumière". Quant à la fibre optique ou à la vidéo, Miryan les allie à la peinture et crée un nouveau moyen d'expression dans laquelle les frontières entre peinture et installation, mais aussi entre réel et virtuel, s'effacent...

Du 11 décembre au 17 janvier 2015 
Vernissage le jeudi 11 décembre à partir de 19 heures
m a r k  h a c h e m
28, Place des Vosges  75003 Paris
www.markhachem.com


Histoire de l’architecture à Nice.

Dans le cadre de ses diners-débats, le Cercle de Nice a invité Roberte Dallo, la présidente de l’association Gloria Mansion qui a pour objectif : « la préservation et la valorisation des constructions Art Décoratif et Mouvement Moderne, et plus généralement la protection du patrimoine architectural par l’inventaire des matériaux et la transmission des savoir-faire qui s’inscrivent dans une démarche de développement durable. »

Le Consiglio d’Ornato

Après un historique du président du Cercle, Richard Pogliano, Roberte Dallo va détailler l’architecture niçoise de la période qui s’étend du XVIIème siècle à l’année 1850. Elle fera apparaitre le rôle important des directives royales de Turin, au travers du Consiglio d’Ornato, et celui de la qualité esthétique des bâtiments que cela entrainera. Enduits à la chaux, fresques, badigeons colorés, trompe-l’œil en particulier qui sont moins onéreux que les véritables reliefs. Les couleurs sont primordiales, pigments bleus, jaunes, verts (de Lucéram) égaient les façades.



La Belle Epoque

Après l’annexion par la France, le Consiglio d’Ornato laisse la place à la Belle Epoque que l’on peut étendre architecturalement jusqu’en 1925. C’est une architecture de villégiature avec beaucoup d’ornementation qui regroupe les styles de toutes les nations. Cet éclectisme est aussi présent dans les villas et « les folies ».

Un certain rationalisme apparaît également : fer, céramique, verre, ciment deviennent des éléments de la construction.

Par contre l’Art Nouveau (le style nouille) est peu présent ; il ne subsiste aujourd’hui que quelques portails de villas.



L’Art Déco

Une école nationale des arts décoratifs ouvre à Nice, qui sera la deuxième de France. On verra apparaître le béton teinté et coloré dans la masse, et même incrusté de nacre. Nombreux sont les bâtiments que l’on a aujourd’hui tendance à repeindre.



1940- 1965

Tout se simplifie, tout redevient blanc. On conserve cette architecture du béton mais elle est dépouillée de toute ornementation. L’arrivée des rapatriés d’Algérie accentuera encore cette blancheur. Petit à petite cet aspect se transforme par des placages de matériaux sur les façades.
 


« Il n’y a pas de style niçois. »

Cette petite phrase va faire bondir certains assistants au diner-débat. En effet les architectes locaux se sont nourris en permanence d’importation. Le style niçois est en fait une représentation internationale de l’architecture, même si des dynasties d’architectes se créeront. Pour en savoir plus, n’hésitez pas à aller sur le site de l’association que préside Roberte Dallo : http://gloriamansion.fr/

Christian Gallo - © Le Ficanas ®

Disparition de France Delville

Notre amie France Delville de la Salle s’est éteinte vendredi 15 novembre à Vence, des suites d’une maladie fulgurante.

L’ensemble du monde de l’art qui subit une grave perte. Travailleuse acharnée et passionnée, elle avait, ces dernières années, produit et diffusé par ses films, ses articles, ses recensions (et ses chroniques pour le site Art Côte d’Azur), une masse de connaissance et de documentation irremplaçable pour comprendre l’histoire de la création artistique dans notre région. Proche du poète et résistant cher à Saint Paul de Vence comme à Carros, France Delville animait également l’association des Amis d’André Verdet.
Lors d’une visite de l’exposition MADI au CIAC au printemps 2011 
Nos condoléances s’adressent à la famille de France et en premier lieu à son époux Alexandre de la Salle, dont elle a été le héraut et la mémoire vivante en défendant et en documentant sans cesse le travail accompli en un demi-siècle par la galerie de la Salle.

La famille nous fait savoir que ses obsèques auront lieu le lundi 24 novembre à 14h au crématorium de Nice (route de Digne).
(Information communiquée par le CIAC de Carros)

vendredi 14 novembre 2014

Cagnes - festival de musique sacrée


MANCA 2014 - Le programme



Lundi 17 novembre 18h30
Conservatoire National à Rayonnement Régional de Nice (CNRR)
RECITAL DE PIANO AVEC ELECTRONIQUE - Concert Kosma
Mark Foster, piano
Alban Berg “Sonate op. 1 pour piano“ (1908-1909)
George Crumb “Makrokosmos“ (1972/73)
Vykintas Baltakas “Pasaka“ (1995-1997)
Gérard Zinsstag “Cinq petites études sur les résonances“ (2008)
Igor Stravinsky “L'oiseau de feu“ (1909-1910)
Entrée libre - placement libre

Mardi 18 novembre 14h
Salle Saint-Dominique, Nice
Conférence UNIA
La chine des musiciens d’hier et d’aujourd’hui, les compositeurs d'ici ou d'ailleurs
Par François Paris / Partenariat avec l'UNIA et Dany Larché

Entrée libre - placement libre

Mercredi 19 novembre 20h30
Villa Arson, Nice
PERFORMANCE LIVE ELECTRO
TRANSISTOR
Ben Miller (voix) et Franck Vigroux (électronique)

Tarifs : 5 et 10 euros - déambulation

Jeudi 20 novembre 20h30
Villa Arson, Nice
Soirée Ghédalia Tazartès
Tarifs : 5 et 10 euros - placement libre


Vendredi 21 novembre 20h
Théâtre de Grasse
SPECTACLE MULTIMEDIA
Ensemble Solistes XXI direction Rachid Safir
Philippe Leroux “Quid sit musicus ?“
Tarifs : 5 et 10 euros - placement numéroté

Samedi 22 novembre 18h
Théâtre de la Photographie et de l'Image Charles Nègre
NICE - SHANGHAI NEW SOUND
Entrée libre - placement libre

Dimanche 23 novembre 15h SPECTACLE ANNULÉ
Dimanche 23 novembre 17h30 SPECTACLE ANNULÉ
Chantier Sang Neuf
SPECTACLE "Meltem"
Patrick Marcland musique / Laurence Marthouret chorégraphie
Elodie Tisserand soprano / Inga Sterner danseuse
Tarifs : 5 et 10 euros - placement libre

Mardi 25 novembre 17h
BMVR
Rencontre avec le compositeur Ye Guohui et cinq solistes avec leur instrument traditionnel
Entrée libre - placement libre

Mercredi 26 novembre 18h
Conservatoire National à Rayonnement Régional de Nice (CNRR)
FORUM DES ETUDIANTS 1 du CNRR de Nice
Oeuvres de Rémi Mezzina, Paul Ramage, Kaija Saariaho, Seongmi Kim, Luca Alves de Oliveira, Martin Matalon
Entrée libre - placement libre

Mercredi 26 novembre 20h
Conservatoire National à Rayonnement Régional de Nice (CNRR)
FORUM DES ETUDIANTS 2
Oeuvres de Philippe Le Goff, Martin Matalon, Alain Fourchotte
Entrée libre - placement libre

Jeudi 27 novembre 20h30
Théâtre de la Photo et de l'Image
ENSEMBLE ACCROCHE NOTE
Armand Angster clarinette / Françoise Kubler soprano
Mahir Cetiz “La plus étrange des créatures“ CREATION pour clarinette, soprano, et électronique (2014)
Pierre Jodlowski “Ombra della Mente“ pour clarinette, soprano, live électronique (2013)
Philippe Manoury “Illud etiam“ clarinette, soprano, et électronique (2013)
Tarifs : 5 et 10 euros - placement libre

Vendredi 28 novembre 12h15
Foyer Montserrat Caballé de l'Opéra de Nice
Les Midis Musicaux
Musique traditionnelle chinoise de la dynastie des Tang
Entrée libre - placement libre


Vendredi 28 novembre 20h
Théâtre de l'Opéra de Nice
CONCERT SYMPHONIQUE
ORCHESTRE PHILHARMONIQUE DE NICE
Daniel Kawka direction
Olivier Messiaen “Les offrandes oubliées“ pour grand orchestre (1930)
Ye Guohui “Picture of dancing dragon“ PREMIERE FRANÇAISE Concerto pour instruments traditionnels chinois et orchestre (2013)
Tristan Murail “Le partage des eaux“ pour grand orchestre et sons électroniques (1995)
Tarif unique : 5 euros - placement libre

Samedi 29 novembre 11h
Conservatoire National à Rayonnement Régional de Nice (CNRR)
LA CLARINETTE AU XXIème siècle
Michel Lethiec clarinette, Stefanos Thomopoulos piano
Régis Famelart vibraphone
Krystof Maratka “Sylinx“ pour clarinette (2000)
Jeajoon Ryu “Sonate“ pour clarinette et piano (2013)
Alban Berg “4 pièces op 5“ pour clarinette et piano (1913)
Bruno Mantovani “Haunted nights“ pour clarinette, piano et vibraphone (2002)
Entrée libre - placement libre

Samedi 29 novembre 16h
Théâtre de l'Opéra de Nice
ENSEMBLE INTERCONTEMPORAIN
Bruno Mantovani direction, Nicolas Crosse contrebasse
György Ligeti "Concerto de chambre" pour ensemble instrumental (1970)
Tristan Murail "Un sogno" ensemble d’instruments acoustiques et sons électroniques (2014)
Yann Robin “Asymétriades" pour contrebasse et ensemble de 15 instrumentistes (2014)
Yann Robin “Symétriades" pour contrebasse et électronique (2013)
Tarif unique : 5 euros - placement libre

Dimanche 30 novembre 17h30
Performance des Etudiants de la Villa Arson – parvis du TNN à 16h30
Théâtre National de Nice (Salle Michel Simon)
SPECTACLE MUSICAL & CHOREGRAPHIQUE
Cie Michèle Noiret
Michèle Noiret danseuse et chorégraphe
Les Solistes de l'Ensemble Itinéraire
Fuminori Tanada piano, Mathieu Steffanus clarinette
Harrison Birtwistle "Linoi" pour clarinette et piano (1968)
Fuminori Tanada "Echoing Forest" pour clarinette (2007)
Frederik Neyrinck “Klangstudien" pour clarinette et piano (2012)
Yoshio Hachimura “Méditation Higan-Bana " pour piano (1969)
Karlheinz Stockhausen / Michèle Noiret “Palimpseste" spectacle "Solo Stokhausen" (1997) récréé et interprété par Michel Noiret
Tarifs : de 13 à 24 euros - placement libre

La Verge dans Tous Ses Etats

Patrick Gibelli vous présente l’Exposition : "La Verge dans Tous Ses Etats" pour Collectionneurs Avertis. Dans son Atelier – Galerie qui se décline sur plusieurs niveaux, il vous ouvre ses portes sur un univers original, insolite.

Il invite sept artistes peintres, plasticiens et sculpteurs qui ont pour objectif de se réunir pour un Art infiniment Libre dans son nouvel Espace « Club ». On y découvrira à travers les créations de chaque personnalité des formes premières, originelles, anciennes ou parfois oubliées.

Sous un angle inattendu nous découvrirons : Patrick Gibelli, Ben Vautier, Monique Thibaudin, Thierry Mordant, Anthony Alberti, Alexander Il Aqua, Guive Khosravi.


Un collectif dont le moteur est la liberté ! Patrick Gibelli vous propose une « exposition provoque » afin de sonder les limites de notre liberté d’Expression : «O mon cher pays de la liberté et des droits de l’homme qui est avant tout le pays de la censure et du devoir de la fermer ».

Ces artistes sont réunis autour d’un sujet étonnant, souvent dérangeant, qui aborde le thème de la sexualité, de ses limites, de ses enjeux, du tabou suprême que représente le phallus. Quelle est la vision du sexe masculin aujourd’hui dans l’art contemporain ?
Que deviennent nos valeurs morales ? Quelle est véritablement la place de l’homme et son sexe ?

LOFT ATELIER - 3 Boulevard Guynemer – 06240 Beausoleil

PhotoMenton 2014

Exposition / Ateliers / conférences / marathon photo - Invité d’honneur : Nikos Aliagas

PHOTOMENTON 2014, c’est plus de 100 photographes, plus de 1.000 photos exposées pendant 8 jours, du samedi 15 au dimanche 23 novembre 2014.

8 jours d’échanges entre photographes, entre visiteurs et exposants, entre professionnels et non-professionnels... le tout dans le cadre prestigieux du Palais de l’Europe, entièrement rénové fin 2011.

Un rendez-vous unique en France pour le monde dit de la « photo amateur » et une expérience unique de partage au profit d’une grande cause : l’ONG HAMAP (www.hamap.org).



Un Marathon Photo est organisé le dimanche 16 novembre, une occasion formidable pour tous les détenteurs d’un appareil photo numérique de passer une journée dans les rues de Menton pour traquer l’originalité de quelques thèmes imposés.

Le Festival PHOTOMENTON est organisé dans le double but de promouvoir la photographie et de soutenir des actions humanitaires. Les recettes seront reversées à l’ONG HAMAP qui lutte contre les mines antipersonnel et qui a fait de l’EAU un autre cheval de bataille (forage de puits, assainissement...).

jeudi 23 octobre 2014

La Fiac !, comme si vous y étiez !

Le plus grand marché de l’art vient d’être inauguré au Grand Palais à Paris. Pas le temps d’y aller ? Le web vient à votre secours et vous permet de tout visiter. La Fiac ! c’est 3451 artistes dans 191 galeries, plus la « Fiac ! hors les murs » aux Tuileries, au Jardin des Plantes, sur la place Vendôme, sur les berges de la Seine, Etc.

Comment tout voir ?

Déjà sur le site de la Fiac !directement en suivant ce lien :http://www.fiac.com/fr/paris. Tout est répertorié et représenté. Ensuite offrez-vous la visite virtuelle du Grand Palais, avec le public sur http://www.sisso.fr/fiac/, un bijou.

Mais si vous avez le courage d’y aller, n’hésitez pas et chargez sur votre iPhone, Fiac ! qui va vous permettre de tout visiter, ainsi que les évènements culturels de Paris en ce moment : https://itunes.apple.com/fr/app/fiac-out-about/id567131270?mt=8.





Aux dires des journalistes, rien de transcendant dans la Fiac ! Mais de belles choses. En fait il semble que le scandale de l’année fut le plug anal géant de l’américain Paul McCarthy sur la place Vendôme qui s’est vite dégonflé. Belle opération de com en attendant…

Christian Gallo - © Le Ficanas ®