Le film de la plus grande exposition d’art contemporain de l’été de la Côte d’Azur

Parmi les 15 expositions d’art contemporain qu’organise l’Union Méditerranéenne pour l’Art Moderne à l’occasion des soixante-dix ans de sa fondation, la plus impressionnante se situe à Menton. Elle fermera ses portes le 28 septembre prochain.

Fidèle à ses parrains fondateurs Henri Matisse et Pierre Bonnard et aux critères qu’ils ont imposés à l’UMAM, c’est un mélange d’artistes d’une célébrité internationale et de jeunes créateurs au talent exceptionnel. Plus de cinquante artistes présentent plus de cent œuvres inédites.

Ces œuvres on peut les retrouver au Palais de Carnolès, le musée des beaux-arts de Menton, dans les jardins Biovès, sur le parvis du musée Jean-Cocteau et sur l’esplanade Francis Palmero, face à la mer.

Des milliers de visiteurs se sont précipités depuis le 5 juin dernier, mais peut-être la distance vous a empêché de vous y rendre. Nous vous proposons de vous promener dans cette exposition au travers d’un film réalisé le jour de son inauguration où le maire Jean-Claude Guibal et la présidente de l’UMAM, Simone Dibo-Cohen rencontraient les artistes et leurs œuvres. Bonne visite (le film réalisé par Pixel Communication dure 35 minutes), et si vous êtes sur la Côte, tout est encore en place. N’hésitez pas

L'UMAM dans la presse

Photographie : Robert Matthey et les Pénitents

A l'occasion de la maintenance nationale des pénitents du dimanche 19 avril à Nice...

Vernissage de l'exposition "Les confréries de Pénitents, un chemin de vie". Photographies de Robert Matthey.

Samedi 18 avril à 17 heures.
Chapelle du saint Sépulcre - 7 place Garibaldi à Nice

(Voir l'article sur les pénitents de 2014)

Nice 2015 : Aillagon nous fait du commémoratif sur la Prom.

Pour l’été prochain tous les musées de Nice seront consacrés à « PromenadeS des Anglais », diverses expositions ayant pour objectif de pousser la candidature de classement de l’artère au patrimoine mondial de l’UNESCO. Christian Estrosi souhaitant ce classement, il a embauché l’ancien ministre de la culture pour préparer ce dossier et être le commissaire de ces expositions.

Jean-Jacques Aillagon, qui pourtant a travaillé dans l’art contemporain, que ce soit à Versailles ou à Venise comme conseiller de François Pinault au palais Grassi, replonge depuis sa retraite dans le commémoratif, comme il l’avait déjà fait en 2013 avec l’hommage à Matisse à Nice (seul le MAMAC avait alors présenté des œuvres de création contemporaine).


Le programme est le suivant :


Galerie des Ponchettes : une exposition du muséum d’histoire naturelle sur les galets, les traces fossiles, les témoins du passé.

Musée Archéologique de Cimiez : la via Iulia Augusta avec l’évocation des voies est-ouest depuis les romains jusqu’à l’époque contemporaine.

Villa Masséna : la création de la ville nouvelle à partir du XVIIIème siècle jusqu’à l’arrivée du tourisme de masse. Documents d’archives.

Musée des Beaux-arts : Exposition des peintures de Raoul Dufy inspirées par la Promenade des Anglais et par le casino de la Jetée. 

Raoul Dufy - Le casino de Nice - 1929

Musée d’Art naïf : un parcours depuis l’art naïf jusqu’à l’art brut et singulier.

Musée Matisse : peintures réalisées lors de son séjour à l’hôtel Beau-rivage, puis à la place Charles-Félix.

MAMAC : « La Prom’ pour atelier » avec des œuvres liées à la performance. On y verra peut-être Klein, Arman, Claude Pascal, Ben, Pinoncelli, Dolla, Saint-Phalle, Venet et Alain Jacquet.

Au même endroit une exposition de Keith Sonnier, l’américain bien connu pour ses néons. Ce devrait être l’un des deux véritables évènements contemporains de l’été. 

Keith Sonnier au MAMAC

Théâtre de la Photographie et de l’image : Martin Parr, un anglais à Nice, et l’exposition « Life’s a beach » regroupant 60 œuvres.

Galerie de la Marine : les diplômés de la villa Arson, comme d’habitude.


Les musées nationaux :


Marc Chagall : « Nice, soleil, fleurs », 12 lithographies du maître représentant la promenade.

Villa Arson : Marie Losier et une création cinématographique inspirée du célèbre « A propos de Nice » de Jean Vigo.

Musée du Sport : L’influence de la pratique sportive sur la mode vestimentaire.


Christian Gallo - © Le Ficanas ®

Nice : la forêt magique de Karen au MAMAC

Elle fait un peu penser à Miss Marple (interprétée par feu Joan Hickson), mais blonde et vêtue comme Barbara Cartland, rose de la tête aux pieds, avec en bandoulière un drôle de petit sac en forme de flamand, rose bien sûr ! Karen, de son vrai nom Karen Joubert-Cordier, a été découverte par Daniel Cordier, l’ancien secrétaire de Jean Moulin. Il l’exposera à la galerie Beaubourg à Paris, et deux de ses œuvres intègreront sa donation faite au Centre-Pompidou en 1989 (elles sont aujourd’hui au musée des Abattoirs à Toulouse).

Karen va voyager : son père, commissaire à bord de paquebots transatlantiques, dont le France, lui offrira une vie extravagante allant des transports maritimes de luxe aux palaces, et cela autour du monde.

La fréquentation du jardin de César, son mariage avec un jeune artiste thaïlandais, son amour des paysages tropicaux vont lui inspirer des toiles de grand format avec une végétation luxuriante d’où sont bannis l’homme les animaux, le ciel, l’eau…

Rien ne la raccroche à un style pictural bien défini. Certains parlent de pointillisme, de surréalisme, voire d’expressionisme. D’autres y voient une réapparition du Douanier Rousseau. En réalité cette végétation très colorée, parfois agressive dans les sujets avec ses plantes carnivores, est somptueuse et d’une grande finesse.

 

Karen expose dans le monde entier et on a déjà vu ses œuvres dans tous les palaces de la Côte d’Azur. Les dix œuvres qu’elle vient d’offrir au MAMAC ont incontestablement un aspect très décoratif. Et c’est peut-être cet aspect ornemental qui nous laisse un peu sur notre faim. Cette immersion qui nous est proposée dans cet univers végétal manque peut-être d’un sujet qui pourrait nous laisser entrevoir une histoire. On a l’impression que Karen se contente de la sienne, comme une thérapie pour oublier un passé.

Christian Gallo - © le Ficanas ® - Photos : C. Gallo


MAMAC (3e étage du musée) - Place Yves Klein – Nice – Jusqu’au 12 octobre 2014

Etaient présents : Simone Dibo-Cohen - Christian Gallo

« La partie de campagne » de Fernand Léger

Pour son cinquantième anniversaire, la Fondation Maeght prête, le temps d'un été, La Partie de campagne, chef-d'œuvre de Fernand Léger qu'il a réalisé en 1954. 
Pour cette présentation hors-les-murs, le tableau dialoguera avec les œuvres de la collection du musée, donnant à comprendre les étapes de travail de Léger qui "monte" sa composition afin de traduire son rêve d'un art pour tous au service d'une humanité fraternelle.

Fernand Léger, La Partie de campagne(détail), 1954,

Huile sur toile, 245 x 301 cm, © Archives Fondation Maeght  © Adagp Paris 2014

John Armleder, Sans titre(détail), 2001,

Acrylique, gesso et mine de plomb, Courtesy Galerie Issert

La Partie de campagne est le titre donné par Fernand Léger à une série réalisée à la fin de sa vie, dans les années cinquante. Les peintures et les études graphiques appartenant à cet ensemble traitent des loisirs et des congés payés que la loi historique votée sous le Front Populaire a érigé en un événement social majeur. Neuf ans après la fin du deuxième conflit mondial, Fernand Léger reprend la thématique de « La Joie de Vivre » célébrée avant lui par des artistes tels que Auguste Renoir, Edouard Manet ou Jean Renoir. Les compositions de l'artiste s'inspirent de son expérience personnelle : le départ hebdomadaire des familles chaque fin de semaine afin de se ressourcer à la campagne. Tournant la page des heures sombres de la guerre, une atmosphère joyeuse caractérise ces œuvres et invite à profiter des joies simples que procure le repos dans la nature. En dialogue avec la version définitive (1954) prêtée par la Fondation Maeght, l'accrochage présente un ensemble de peintures et d'études appartenant au musée. Il permet ainsi de comprendre les étapes de travail de Léger qui « monte » sa composition avec des variantes afin de traduire, au-delà de l'anecdote, son rêve d'un art pour tous au service d'une humanité fraternelle. En réitérant des procédés mis en place dans sa peinture au cours de son séjour américain, telle la dissociation du dessin et de la couleur, l'artiste introduit un désordre visuel qui renforce la puissance de la composition. Les cyclistes, les campeurs, l'accordéoniste, le mécanicien amateur, les amoureux, mais également les animaux et les végétaux qui figurent dans les œuvres de cette série traduisent l'évolution sereine du regard de l'artiste sur son époque dans les cinq dernières années de sa vie.

JOHN ARMLEDER : Actif depuis la fin des années 60, notamment au sein du groupe genevois Écart, l'artiste suisse John Armleder voit la reconnaissance de son œuvre à partir des années 80. Les « ameublements » ou « Furniture Sculpture », ainsi que l'artiste nomme ses agencements d'objets mobiliers « retouchés », le révèlent sur la scène internationale. Marquée par les propositions multimédias du mouvement Fluxus, l'œuvre d'Armleder questionne les notions d'authenticité et d'originalité et plus globalement l'art dans son rapport au réel. Les objets combinés à ses peintures, les formes élémentaires (rayures, pois) ou libres (coulures) comme l'ensemble des procédés mettant en scène son travail (échafaudages, plantes vertes, téléviseurs) interrogent la réception de ses œuvres, entre art et décoratif, objet et sujet et plus globalement entre art et vie. L'exposition que John Armleder a imaginée pour le musée national Fernand Léger poursuit cette interrogation qui, depuis l'émergence des avant-gardes artistiques au XXe siècle, constitue la réalité même de l'art.

Du 28 juin au 6 octobre 2014 - tous les jours de 10h à 18h sauf le mardi - MUSEE NATIONAL FERNAND LÉGER à Biot

La Côte d’Azur célèbre l’art des morts.

Les expositions institutionnelles de la Côte d’Azur, pas celles des galeries, aiment les morts. Pour être sûr d’attirer le touriste de passage, elles s’attachent à présenter des noms célèbres, se disant qu’après tout cela est une bonne opération de communication.

Picasso :
Ainsi, pour cet été 2013, nous avons droit à Picasso (mort en 1973 à Mougins) : Monaco fête Picasso pour les 40 ans de sa mort (exposition entachée de scandale à cause de la famille Nahmad) ; Cannes, à la Malmaison avec la collection de Marina « Le nu en liberté » ; Antibes au musée Picasso qui présente une « relecture » de sa collection.

Attention la Côte d’Azur n’est pas seule dans ce cas. Ayant produit plus de 50.000 œuvres, il est facile de monter des expositions pour célébrer le quarantième anniversaire de sa mort. Cet été on trouve également Aubagne, Aix-en-Provence, Silkeborg au Danemark, Barcelone, Bâle, Zagreb, Cleveland, Chicago, Houston…

On est même surpris de voir que Citroën ne sorte pas une C4 commémorative, toute noire et pouvant servir de corbillard. Heureusement le musée national Picasso de Vallauris affiche Jean-Baptiste Ganne qui lui est vivant !

Chagall :
Marc Chagall est mort en 1985 à Saint Paul de Vence et il est né en 1887. Aucune date commémorative avec un chiffre rond. Mais heureusement le musée national Marc Chagall de Nice a 40 ans (créé en 1973) et propose « Chagall devant le miroir ». De peur de louper la commémoration, Vence les travaux préparatoires du Message biblique, et Saint Paul de Vence une exposition de photos grands formats sur les remparts, histoire de faire promener les touristes.

Matisse :
Matisse est né en 1869 et mort, à Nice, en 1954. Là aussi rien de commémoratif sur ces dates. Mais, coup de bol, le musée Matisse de Nice a 50 ans ! Alors la ville de Nice offre huit expositions consacrées au maître, mais toutes n’exposent pas ses œuvres. A signaler que sa ville de naissance, le Cateau-Cambrésis, présente des collages inédits. Marseille dans son rôle de capitale européenne de la culture a joint un autre mort à Matisse en proposant « De Cézanne à Matisse » au grand atelier du midi. Marseille présente également « De Van Gogh à Bonnard » au musée des beaux-arts (ils sont morts eux aussi ?).

On savait que les politiques étaient férus de commémoration : drapeaux, Marseillaise, sonnerie aux morts, minute de silence. Cela leur permet de paraître dans la presse locale et de rassurer leur électorat. Mais étant souvent les commanditaires des institutions qui s’occupent de l’art sur leurs territoires ils ont déteint. Faut faire hommage ! Ces noms célèbres vont attirer le touriste de passage, montrer qu’il y a un développement économique en vendant des objets commémoratifs et des cartes postales.

Mais rassurez-vous, il reste encore quelques galeristes qui osent exposer des artistes vivants ! Mais non, l’art n’est pas mort !

Christian Gallo - © Le Ficanas ®

Les vernissages à venir sur la Côte :

En JUIN :
Mercredi 26 :

EMAP - Villa Thiole - Ouverture, Nice, 10h
Exposition de fin d’année

DEL’ART - Nice, 18h
Nautilus : Chloé Delarue, Elsa Lefebvre, Morgane Roumegoux, Vivien Roubaud, Mathieu Schmitt, Floriane Spinetta, Philip Vormwald.

Jeudi 27 : 
Galerie Sintitulo - Musée de la Photographie André Villers - Mougins, 19h
Noémie Goudal et Cerise Doucède, les lauréates du prix HSBC pour la photographie 2013

Vendredi 28 :
Galerie Eva Vautier - Nice, 18h
Sandra D.Lecoq, Mourrons des oiseaux

Galerie de la Marine - Nice, 19h
Le sens de la vague

Galerie Ferrero - Nice 18h
L’Ecole de Nice en 2013  (ANNULE)

Samedi 29 :
Fondation Maeght - Saint-Paul de Vence, 10h
Les aventures de la vérité - Peinture et philosophie : un récit

Villa Arson - Nice, 17h
Noël Dolla, Entrée libre mais non obligatoire

Galerie Depardieu - Nice, 18h
Les artistes cosmopolites de la galerie

En JUILLET

Vendredi 5 :

Maison des Artistes - Cagnes-sur-Mer, 18h
Elsa Lefebvre, Floriane Spinetta : Does this make today’s homes so different so appealing?

Samedi 6 :
Musée de la Mer - Cannes, 10h30
Jean Le Gac, Peintures murales réalisées dans les cellules du Fort

Musée national Fernand Léger - Biot, 11h
Métropolis, Fernand Léger et la ville - Volet 2 : le spectacle de la vie moderne

Dimanche 14 :
Galerie Chave - Vence, 18h
Pascal Verbena, Silence et murmure, sculptures, montages, habitacles

Jeudi 18 :
Château-musée - Tourrettes-sur-Loup, 18h30
Jean Brandy, aux Lumières de l’olympe

En AOUT :

Vendredi 23 :
Galerie Catherine Issert Saint-Paul de Vence, 18h
Cécile Bart : Œuvres récentes

En SEPTEMBRE :
Vendredi 13 :
Galerie Eva Vautier - Nice, 18h
Jean-Simon Raclot

Samedi 14 :
CIAC - Carros, de 16h à 18h
Hommage à André Verdet : Altmann, Androff, Fernex, Melis, Rivello, Villers, Voliotis